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OBRAS Y PROYECTOS
METER EL CUERPO EN EL ARCHIVO, METER EL ARCHIVO EN EL CUERPO
danza
Seis artistas trabajan con materiales de obras creadas entre 2000 y 2016. El archivo se encarna en el cuerpo y este reescribe el archivo. Un proceso que piensa la retrospectiva como práctica viva y en movimiento.
Artistas invitados / Santiago Piva, Josefina Imfeld, Bernardita Epelbaum, Nereida, Pepo y Tom.
Curaduría / Bárbara Hang.
Dirección / Diana Szeinblum.
Esta obra forma parte del proyecto de retrospectiva de la obra de la coreógrafa Diana Szeinblum.
REMINISCENCIAS MATERIALES
artes visuales
¿Cuántas cosas caben en una huella?, ¿cómo queda guardada la memoria en los lugares?, ¿cuántos gestos habitan un mismo espacio?, ¿cuántas vidas guarda un edificio?, ¿cómo recuerdan los materiales?, ¿de qué está hecha la tensión entre romper y reconstruir?, ¿de qué está hecho el suelo que nos reúne?, ¿cómo se vuelve visible lo que no se ve pero existe?
REMINISCENCIAS MATERIALES explora la construcción de la memoria a partir de diversas técnicas propias de las artes visuales, archivísticas y performáticas.
Este proyecto fue expuesto en el Espacio Memoria Ex ESMA.
CIUDADES POÉTICAS
performance
CIUDADES POÉTICAS es un colectivo artístico conformado por Santiago Piva, Noelia Morales y Hugo Martinez, quienes investigan, a partir de la creación de intervenciones urbanas, las relaciones entre poesía contemporánea, el movimiento de los cuerpos y las tramas arquitectónicas.
Crearon la intevención Un pomea para no estar solas, una obra 'site-specific' que invita a les espectadores a realizar un recorrido donde la contemplación y la imaginación hacen que los materiales, las palabras y los sonidos de la ciudad se tranformen para dejar aparecer otras ciudades posibles en las que podamos preguntarnos por nuevas formas de vivir en comunidad.
En escena / Carolina Alonso, Emilio Spaventa, Brenna Sandoval, Santiago Piva.
Diseño sonoro y música en vivo / Ulises Martínez, Diego Moreno.
Poemas / Natalia Romero, Clara Muschietti, Marie Gouiric, Tamara Grosso.
Idea, creación, dramaturgia y dirección / Hugo Martínez, Noelia Morales, Santiago Piva.
Esta obra participó del FIBA 2023, FUA! 2023 y FAUNA 2022.
Cuenta con el apoyo de: FMA, Proteatro, El parque de la Estación, Bibliotecas de la Ciudad, UNA, FAUNA, FIBA.
(ENSAYOS PARA UNA OBRA FUTURA.)
performance, artes visuales
"Todo esto soy yo.
Todo es genuino, frágil e íntimo.
Todo se puede romper".
(ensayos para una obra futura.) es una instalación transdisciplinaria que documental la experiencia de tres actrices y dos actores o, también, el intento de construir un diario íntimo de este tiempo que pasamos.
(ensayos para una obra futura.) es una obra en construcción.
Con / Carolina Alonso, Tomás De Lazzer, Canela Escala, Ignacio Zabala, Belén Azar.
Creación / Santiago Piva, Carolina Alonso, Tomás De Lazzer, Canela Escala, Ignacio Zabala, Belén Azar, Cecilia Greaves, Zoe Fahler.
Edición de videos / Guido Ioannisci.
Dirección de arte / Santiago Piva.
Composición visual y diseño de plataforma / Santiago Piva.
Director asistente / Cecilia Greaves.
Colaboración en conceptos, ideas e investigación / Zoe Fahler.
Idea, dirección y guion / Santiago Piva.
Esta obra participó de la Bienal de Arte Joven de Buenos Aires 2021-2022.
MORIR NUNCA COSTÓ TANTO
teatro
En una sala de teatro, tres actrices, junto al público, podrían ser cualquier cosa.
En una sala de teatro, tres actrices, junto al público, podrían no ser más que tres actrices, en una sala de teatro, mirando a público.
En una sala de teatro, tres actrices, junto al público, podrían no ser más que tres actrices dentro de una obra hecha para encontrar esa obra que podríamos hacer.
En escena / Carolina Alonso, Canela Escala, Tomás De Lazzer.
Diseño sonoro / Nacho Castillo.
Diseño de iluminación / Daniel Marino.
Diseño de vestuario / Natalia De Mattia.
Diseño de escenografía y espacio / Lucila Manara y Santiago Piva.
Directora asistente / Bárbara Nahir Mercado.
Idea, dirección y guion /
Santiago Piva.
COLABORACIONES Y OTROS PROYECTOS
MONSTRUOSA OCAMPO
teatro
Tengo que esperarlo acá porque, si no, un día mi Bioy se va y no vuelve más, dice Silvina, la menor de las Ocampo, mientras espera en el sillón todos los días el retorno de su marido, quien se marcha por la mañana y regresa religiosamente a las ocho de la noche. La casa cruje como un tiroteo, y la espera actúa en Silvina como la marea: evoca fantasmas, sombras, recuerdos y monstruos. La quietud es todo lo agitado: el llanto de la amante, los pasos de la hermana mayor y el susurro de la poeta maldita; retazos del juego de la imaginación que sostiene a la hermana menor, quizá para siempre, o hasta el regreso del amor.
En escena / Rochi Caldes, Nuria Wassaf, Eugenia Ghiselli, Sofía Del Tuffo, Agustina Sena.
Dramaturgia / Ivana Schiaffino.
Letra de canciones / Marcus Wahren Westen.
Poemas / Silvina Ocampo y Alejandra Pizarnik.
Dirección de movimiento / Florencia Leuchi.
Diseño sonoro y música en escena / Iván Rudnitzky.
Diseño de iluminación / Daniel Marino Nava.
Diseño de vestuario / Ayelén Michia y Sofía Mejías Esperanza.
Diseño de escenografía / Ludmila Fontana Michia.
Producción / Santiago Piva y Ludmila Fontana Michia.
Asistencia / Santiago Piva.
Dirección e idea original / Ludmila Fontana Michia.
CUCHA
danza
CUCHA es el espacio donde conviven instintos y modos de reconocimiento.
La distancia con lo doméstico trae miedo y esperanza: perder el rumbo entrena nuevos sentidos.
Lo que nos lleva hacia la cucha, lo que nos saca de ella, se vuelve territorio de posibilidad.
En una época marcada por la quietud, ¿dónde escarbar movimiento?
En escena / Pablo Castronovo, Samanta Leder, Andrés Molina, Macarena Orueta.
Creación / Pablo Castronovo, Samanta Leder, Andrés Molina, Macarena Orueta, Santiago Piva, Celia Argüello Rena.
Diseño de iluminación / Facundo David.
Diseño de vestuario / Estefanía Bonessa.
Diseño sonoro / Patricio Lisandro Ortiz.
Realización escenográfica / Fabian Carrasco.
Diseño gráfico / Nina Calcagno.
Asistencia de dirección / Santiago Piva.
Colaboración artística / Ariel Lutzker, Santiago Piva.
Idea y dirección / Celia Argüello Rena.
Esta obra participó del FIBA 2021, Festival de teatro de Gualeguay 2022, Festival LATE 2022, Formación de espectadores 2022, Danza en el Conti.
Esta obra cuenta con el apoyo de: Prodanza, FIBA.
LA RENUNCIA
danza
Diego baila en soledad una danza que aprendió de manera colectiva. Es una conexión con la huella que ha dejado en él. Inicia lo que llama "la renuncia", un ritual donde superpone capas de pasados que se actualizan en un tiempo presente.
Un pasado biográfico y uno colectivo-comunitario se ligan en una gestualidad coreográfica, en un intento por reconfigurar las cicatrices que permanecen en la memoria y en el cuerpo.
En escena / Diego Rosental.
Diseño de iluminación / Ricardo Sica.
Diseño de objeto y vestuario / Luciana Hernández y Guadalupe Borrajo.
Concepto sonoro / Celia Argüello Rena, Santiago Piva, Diego Rosental.
Diseño gráfico / Sergio Calvo.
Producción / Carola Parra.
Colaboración en dirección / Celia Argüello Rena.
Colaboración artística / Santiago Piva.
Idea y dirección / Diego Rosental.
Esta obra participó del FIBA 2023.
Esta obra cuenta con el apoyo de: Prodanza, Fundación Cazadores, FIBA.
FORMAS DE VER
pedagogía
Proyecto del área de Extensión Cultural de la Universidad Nacional de las Artes que busca pensar y generar nuevos puentes entre las obras escénicas y les espectadores. Durante 2022, el proyecto trabajó junto al Bachillerato Popular Trans "La Mocha Celis". Un equipo de mediadores culturales asistió a las obras con alumnes del bachillerato; desarrolló y diseñó cuadernillos y contenidos pedagógicos para trabajar en el espacio del aula y coordinó desmontajes y charlas después de las funciones.
Director del proyecto / Román Podolsky.
Coordinación general / Carolina Silva.
Vinculación institucional / Pedro Ferdkin.
Equipo de mediación cultural, realización de desmontajes, desarrollo de cuadernillos y materiales pedagógicos / Santiago Piva, Noelia Morales, Paula Cancela, Hugo Martínez, Agustina Soler.
EL PARTIDITO
teatro
EL PARTIDITO es un proyecto compuesto por dos obras: El partidito, un delirio patronal y El partidito, una revancha proletaria. Las obras, situadas a partir de procedimientos 'site-specific' dentro de una cancha de fútbol real, articulan el teatro con el fútbol desplegando, así, una obra de teatro dentro de un partido real.
En escena / Cristian Bernal Niño, Magdalena Brignolo, Jesús Caraballo, Pablo Ferreyra, Nayla Golvas, Martina Kobrinsky, Victoria Reyes Benz, Brenda Taubin, Guillermo Robledo, Verónica Zelwianski, Natalia Badgen, Luciano Farías, Nela Furtado, Juan Ignacio Uguet, Leandro Guglielmone.
Diseño de vestuario / Mariano Salvador Castillo.
Diseño gráfico / Fermín Vissio.
Diseño de movimiento / Loana Pagani, Santiago Piva.
Asistencia y colaboración artística / Loana Pagani, Santiago Piva.
Dramaturgia y dirección / Tamara Dawidowicz.
BE STRONG
teatro
En un sótano perdido de la ciudad, una actriz es aplastada por los ruidos, una actriz de La Pampa tiene que actuar de perro para existir. Pero, ¿qué es actuar?, ¿hasta dónde se distancian realidad y ficción en un cuerpo?
BE STRONG como un manifiesto del vació que genera la actuación. BE STRONG como una oda a la fragilidad de todas las actrices del mundo.
En escena / Astrid Urban, Tomás Coxe, Emanuel Moreno Defalco, Paula Rozenwurcel, Debora Toranzo.
Diseño de iluminación / José Binetti.
Diseño de escenografía y vestuario / Uriel Cistaro.
Realización de escenografía y vestuario / Bárbara Acosta.
Diseño sonoro / Ulises Martínez, Sergio Venturini.
Diseño de movimiento / Santiago Piva.
Fotografías / Gabriel Riesco.
Asistencia general / Fermín Paz.
Colaboración artística / Hugo Martínez.
Supervisión dramatúrgica / Giuliana Kiersz.
Director asistente / Santiago Piva.
Dramaturgia y dirección / Noelia Morales.
MADUA
teatro
Comisarios, agentes, policías, una persona que cambiará constante mente de personajes y la supuesta muerte accidental de un detenido son los elementos que, lentamente, derivan en caos: cinco actores, una actriz, una investigación, una contra investigación y siempre la misma pregunta.
En escena / Belén Azar, Ignacio Castro, Germán Chavez, Paulo San Martín, Ignacio Veloso, Ignacio Zabala.
Diseño de iluminación / Ignacio Orrego.
Diseño de vestuario / Veca Casanovas.
Música en vivo / Manuel Boló Agostinucci, Sebastián Zampese.
Asistencia de dirección / Santiago Piva.
Dirección / Bárbara Nahir Mercado.